【新唐人2011年11月28日讯】（中央社记者唐雅陵圣保罗27日专电）全球第3大艺术双年展巴西“圣保罗双年展”庆祝60周年，目前正举办“以艺术家为名”–挪威奥斯陆Astrup Fearnley现代美术馆北美当代艺术精品展。
这是巴西首次以主题展方式呈现近30年来北美当代艺术创作脉络，透过“以艺术家为名”（In the name of the artists），从Astrup Fearnley现代美术馆挑选出51名具代表性的旅美艺术家，展出219件作品。
其中如赫斯特（Damien Hirst）、昆士（Jeff Koons）、柏尼（Matthew Berney）、普林斯（RichardPrince）、薛曼（Cindy Sherman）等知名艺术家，都曾单独应邀参加过圣保罗双年展，这次却让巴西观众有机会一次看个够。
奥斯陆现代美术馆馆长暨策展人克瓦兰（Gunnar Kvaran）在记者会中指出，这次的展览不是以历史时期或艺术潮流为主，而是聚焦于艺术家个人独特的创作风格。
展览馆一楼展出与美国艺术概念十分接近的英国前卫艺术家赫斯特的系列作品，他的作品素材广泛、形式多样，主题多与爱、欲望、生命及死亡有关。
其中，赫斯特在1993年首次于威尼斯双年展展出的装置艺术“被分离的牛母子”，将一对母牛和小牛被各自切成两半，露出内脏，用福马林浸泡，陈列在4个玻璃橱窗内，被指为本次展览主要的作品，保险费用达150万美元，但它的艺术价值仍受到巴西艺评专家质疑。
二楼展场可谓美国当代艺术大观园，展出罗登柏格（Mika Rottenberg）、梅多斯（Jason Meadows）、罗曼（Nate Lowman）、柯（Terence Koh），以及1973年生于香港、旅居纽约的陈佩之（Paul Chan）等，都是近年极受国际艺坛瞩目的青年艺术家创作。
三楼则是为昆士、萨克斯（Tom Sachs）、陶瑞斯（F. Gonzalez-Torres）等大师级设立的特别展览室。
这些在二次大战后出生，在美国消费文化中生活成长的前卫艺术家，或多或少都受到普普、概念艺术和新批评理论影响，所以他们的创作也承袭了杜象（MarcelDuchamp）的后现代“现成物”（ready-made）艺术观念：将物体的客观实用性功能转换成主观情境价值的艺术品。
圣保罗双年展基金会主席马丁斯（Heitor Martins）表示，选择举办这样一个展览的目的，正是强化基金会的一贯使命：成为巴西与世界之间的连结。
他指出，面对众多不同风格的创作，我们能够感受到的是，每位艺术家都是以自己的方式述说着自己的故事和生活心得；而这也正是这项展览所强调的：当代艺术家就是应该以自己为名，在创作中做出自己。
“以艺术家为名”Astrup Fearnley现代美术馆北美当代艺术精品展将展至12月4日。
