【新唐人北京时间2022年04月15日讯】岁月不待人,昼夜轮替,日复一日,不断更迭的四季 带领着我们度过了一生。四季,也因此成为经典的艺术题材之一。
在克利夫兰艺术博物馆(Cleveland Museum of Art, CMA)最新的展览 “生命的周期:四季 挂毯 展”(Cycles of Life: The Four Seasons Tapestries)中,访客将可以亲眼观赏到一组17世纪末至18世纪初的稀有挂毯。
能够亲眼观赏到这组挂毯 确实是非常难得的机会。这组挂毯是由巴黎著名的戈布兰挂毯工厂(Gobelins Manufactory)制作的,这间挂毯工厂于法王路易十四统治时期便闻名于世,至今仍然持续营运。展览 中的这组四季挂毯经过大规模修复后,于今年2月13日首度公开亮相。
法国巴黎戈布兰挂毯工厂的编织作品《四季:冬天:溜冰场景》(Four Seasons: Winter: Skating Scene),17世纪末至18世纪初。羊毛、丝绸、金线;挂毯编织:96英寸x153英寸。弗朗西斯‧吉恩(Francis Ginn)、玛丽安‧吉恩‧琼斯(Marian Ginn Jones)、芭芭拉‧吉恩‧格里辛格(Barbara Ginn Griesinger)和亚历山大‧吉恩(Alexander Ginn)赠送,以纪念弗兰克‧哈德利‧吉恩(Frank Hadley Ginn)和科妮莉亚‧路特‧吉恩(Cornelia Root Ginn)。克利夫兰艺术博物馆。(Cleveland Museum of Art)
法国巴黎戈布兰挂毯工厂的编织作品《四季:春天:捕鱼场景》(Four Seasons: Spring: Fishing Scene),17世纪末至18世纪初。羊毛、丝绸、金线;挂毯编织:101 1/2英寸x104 1/2英寸。弗朗西斯‧吉恩、玛丽安‧吉恩‧琼斯、芭芭拉‧吉恩‧格里辛格和亚历山大‧吉恩赠送,以纪念弗兰克‧哈德利‧吉恩和科妮莉亚‧路特‧吉恩。克利夫兰艺术博物馆。(Cleveland Museum of Art)
法国巴黎戈布兰挂毯工厂的编织作品《四季:夏天:丰收场景》(Four Seasons: Summer: Harvest Scene),17世纪末至18世纪初。羊毛、丝绸、金线;挂毯编织:99 1/2英寸x100 1/2英寸。弗朗西斯‧吉恩、玛丽安‧吉恩‧琼斯、芭芭拉‧吉恩‧格里辛格和亚历山大‧吉恩赠送,以纪念弗兰克‧哈德利‧吉恩和科妮莉亚‧路特‧吉恩。克利夫兰艺术博物馆。(Cleveland Museum of Art)
法国巴黎戈布兰挂毯工厂的编织作品《四季:秋天:酿酒场景》(Four Seasons: Autumn: Vintage Scene),17世纪末至18世纪初。羊毛、丝绸、金线;挂毯编织:103英寸x143 1/2英寸。弗朗西斯‧吉恩、玛丽安‧吉恩‧琼斯、芭芭拉‧吉恩‧格里辛格和亚历山大‧吉恩赠送,以纪念弗兰克‧哈德利‧吉恩和科妮莉亚‧路特‧吉恩。克利夫兰艺术博物馆。(Cleveland Museum of Art)
以四季为主题
几世纪以来,艺术家们在壁画、绘画、雕刻、挂毯、家具,甚至是鼻烟壶上描绘四季的景象,以庆祝大自然的协调与韵律。
古人最早使用星座符号,再使用神的形象将春、夏、秋、冬的特质拟人化。到了中世纪,艺术家们才开始以日常的季节性场景来表现季节,例如夏季的农田布满了农民辛苦耕耘的作物。
在CMA展出的这组四季挂毯也描绘了这样的日常活动:男女老少在春天时一同钓鱼、整理花园,在夏天丰收,秋天酿酒,并在冬天滑冰嬉戏。
同时,这场展览也介绍了挂毯这项古老艺术的历史,包含设计和制作的过程,以及博物馆取得这些馆藏的历史。此外,展览中还精心介绍了博物馆织品保存专家和比利时王室挂毯工厂De Wit的修复专家是如何修复这些古董 级的织品。
在展览中,我们看到了这些古董 织品令人惊叹的制作过程,以及为了后代进行的修复工作。游走于四季挂毯之间,仿佛也看到了岁月流走的痕迹。
展览“生命的周期:四季挂毯展”(Cycles of Life: The Four Seasons Tapestries)于2022年2月13日展出至2023年2月19日。
原文Rarely Shown: Four Seasons Tapestries by Gobelins Manufactory, Paris 刊登于英文大纪元。
(转自大纪元/责任编辑:张莉)
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