【新唐人2013年02月10日讯】青年圆梦系列报导（中央社记者郑景雯台北10日电）拿起画笔、照着镜子，姚尚德以熟稔的技巧把脸化成白色的默剧脸孔，下一秒便是走入人群，用逗趣的表演打破严肃，带来欢笑。
姚尚德是一名默剧演员，2011年他申请到云门舞集流浪者计划，在大陆实行“默剧出走”计划；2012年回到台湾开启“台湾小角落”，用走出剧场的方式直接接触观众、认识自己。
在成为默剧演员之前，姚尚德是一名英文老师，因为到法国意外接触到默剧，瞒着家人进入法国第三大学戏剧系学习默剧，2006年回到台湾。2010年他以幼时曾被老人猥亵的过往，创作舞台剧“孩子”，藉由戏剧面对自己，并找到生命的出口。
姚尚德说，“孩子”是他与过去的分水岭，在“孩子”之后，他申请云门舞集流浪者计划，起初他的计划内容是到大陆学习昆曲并结合默剧，“这两者的共通点都是以手为主要表演”；不过，这项计划却被当时的评审委员打枪，认为他没法在短短3个月内就把昆曲的身段学好。
后来在美学家蒋勋提议，“如果学默剧在西湖表演，应该很浪漫”，姚尚德后来把计划改为到大陆演默剧，才有“默剧出走”的诞生。
“默剧出走”的第一站，姚尚德选择从上海开始，在那他遇到的都是最真诚且反应最直接的观众。在上海公园里，面对下棋的老人，姚尚德画上默剧的白脸，突如其然地出现在老人身旁，妙的是，老人把他当空气，根本不理他。
直到第2站他到上海的商业中心外围，一名老婆婆看到他便说，“你这是哑剧（默剧），我在上海20几年没看到”。因为这句话，让姚尚德下定决心，“这趟旅程，能走多远有多远”，要让大众知道，默剧虽然式微，但还有人在表演。
接着姚尚德用默剧在大陆出走了20多个地点，他没有安排好既定的演出时程表，完全是走到哪演到哪。某天突然很有灵感，随即拿着画笔在路上画起脸来，在大马路上和民众互动。
其间他在沙漠里表演、在废弃的房子、在凉亭、在湖边、在公园等地方即兴演出，有人看着他发笑、有人加入他一起表演、也有人根本无视于他。姚尚德说，在大陆的“默剧出走”，让他深刻体会到，“出走很接近自己”，相较坐在剧场看戏的观众，往往用一种分析的心态在看戏，“但户外的观众没有预设立场，反应很直接。”
姚尚德表示，以前在剧场演出，会把艺术性放在前，以完成自我为重；但走出剧场后，会希望表演能有互动性，且每一场演出无法排练，只能靠临场感。
回到台湾，姚尚德发现，过去他在巴黎念书，又在大陆走了大半圈，但却对自己的家乡台湾一点都不了解，因此他把“默剧出走”延伸为“台湾小角落”，2012年5月从新竹石磊部落出发，绕了台湾一圈。
“台湾小角落”和在大陆的“默剧出走”不同，他认为，现在有许多人环岛，但大多是为了完成自我的心愿，但却没想到这些举动可能会打扰了当地的民众，因此他希望这趟出走能回馈东西给当地居民。
在台湾他除了选择到偏乡地区演出给孩童看，同时也随机举行工作坊，和当地人交流、融入当地文化，透过默剧把文化种子散播给当地的孩子。
在苗栗象鼻，姚尚德把泰雅族文化编入到默剧演出；在花莲丰滨乡的港口部落，傍晚他在篮球场上演出，当地一名曾是祭师的原住民阿嬷，以为姚尚德演的默剧是在抓魔鬼，兴奋地要姚尚德用默剧帮忙她编一支祭司舞。
姚尚德在台湾行走过程中，也间接参与许多社会议题，包括士林王家、台东美丽湾开发案、流浪狗问题等。过去他曾声援社会议题，但多是以国外的战争为主，绕行台湾后他说，“在土地上发生的事，就是发生在身边人的事”，把关心焦点放回台湾。
其中让姚尚德印象最深刻的是在彰化溪州农民守护水圳事件，某天他早上7时就去农民驻守现场，阿公阿嬷耕种完就聚集起来镇守，姚尚德不知道能为他们做什么，于是便画起默剧脸，白色的脸孔、大大的黑眼圈、红色的嘴唇，逗得阿公阿嬷大笑。
当地居民告诉他，“阿公阿嬷驻守多天，很久没大笑了”，顿时姚尚德突然感觉到，“只要引发他们笑，就有很大的意义”。
目前“台湾小角落”计划告一段落，姚尚德接下来还想要再继续踏遍他还没到过的台湾土地，回想过去这2年，他在任何的行动都没有事先的计划，“什么都不要想，先走出去再说，但走出去了，就要开始想下一步”。
未来姚尚德想做儿童默剧，希望把这套戏剧带到台湾各地，给平时没法看表演的孩童有看戏的机会，甚至是可以学表演的机会，把欢笑传递到台湾角落。
